Artiste visuelle et sonore, l’ensemble des recherches d’Aurélie Pertusot (récits imagés, installations et compositions sonores) peut être qualifié de « narration expérimentale ». Son travail est le fruit d’un rapport utopique (sans lieu) au dessin, à l’espace et au son qu’elle utilise pour aller vers la notion d’archétype tout en se créant des mythes personnels. Visible ou invisible dans la production finale, l’écriture, avec tout ce qu’elle comporte de fantomatique, joue un rôle majeur dans l’élaboration de chaque projet et dans son interprétation par le public. Elle est présente en creux dans chacune de ses pièces qu’il faut envisager comme des fragments de récits non linéaires ouvrant sur d’autres possibles. La feuille, le mur, l’architecture ou le paysage sont ses supports d’intervention in situ, sortes de pages blanches qu’elle ré-interprète et sur lesquels elle écrit ou ré-écrit. Elle raconte le temps, l’espace (espace transcendantal, mental, mais aussi espace pour lui-même, sans qualité, quelconque : l’espace même qui traverse les maisons et les villes¹), leur caractère invisible et le rapport des individus avec ceux-ci, cherchant une forme de magie et d’énergie dans les aspects imperceptibles de notre réalité.

Le dessin (disegno : dessiner et projeter) sort alors de la feuille, le trait devient tangible, elle dessine dans le vide. Son esthétique est celle du presque-rien : langage plastique minimal constitué de lignes figuratives ou abstraites et de formes géométriques. Ses productions, souvent éphémères, prennent forme avec des matériaux ordinaires comme la feuille A4, le fil, la bande adhésive, etc, amenant une fragilité recherchée.

¹ cf Emmanuel Levinas

Born in Nancy in 1983, Aurélie Pertusot is a graduate of the Écoles Supérieures d’Art de Nancy and Sint Lukas Art School in Brussels (2007) and the Exercising Modernity Academy program in Berlin (2022). She lives and works between Nancy (fr) and Berlin. Co-founder of performance groups including Les Trotteuses (radio alarm clock players), Feu Moyen, Loop- loupe, Ana Colute, and Les actionnaires. She was a research artist with the Arthésis sound research group at ENSA Bourges between 2016 and 2018, where she trainied under musicians and composers Lê Quan Ninh, Annette Van de Gorne, Alexis Degrenier, and Michel Chion. She was a member of the Frauen Museum Berlin between 2018 and 2019 and the Berlin association Werkstadt e.V. between 2013 and 2019. She creates artistic links between France and Germany and regularly collaborates or improvises with visual artists, dancers, and musicians. In addition, she has been practicing various body and music training including Kashmiri Tantric Yoga and meditation for 20 years, butoh dance, Tai Chi, and is currently involve a deep listening program with sonic meditations. In 2025, she had a solo show at Studio Rozalia in Gdynia (pl) in the frame of Architecture week-end with the support of Pilecki Institut of Berlin and her first solo release with the independant berliner label Klappkart. In 2023, she was awarded the ARIE 2023 residency program at the A4 Museum in Chengdu, and she had solo exhibition (Gh-ostalgies) at the Laznia contemporary art center. In 2022, the Musée des Beaux-Arts in Nancy invited her to present her monographic exhibition Concentration. Her work has been nominated for the Neuköllner Kunstpreis in Berlin and the André Evard Prize (Messmer Foundation). Her pieces and performances are regularly presented in France: MUDAAC Epinal, Ergastule, Frac Lorraine, Magasin des Horizon in Grenoble, CND in Pantin, Centre Pompidou, but also in Europe: Akouphène festival, Cave12 in Geneva, Gothenburg Biennial, Soundseeing festival with Stiftung Künstler*dorf Schöppingen, Galerie Mario Mazzoli, Mex Dortmund, Noiseberg Berlin and nyMussik in Bergen.

Aurélie Pertusot est artiste auteure visuelle et sonore. Elle vit et travaille à Nancy et à Berlin. Diplômée des Écoles Supérieures d’Art de Nancy et de Sint Lukas Art School à Bruxelles, elle est actuellement artiste invitée au sein du post-diplôme art et création sonore à l’Ecole nationale Supérieure d'art de Bourges où elle développe son travail de narration expérimentale et s’intéresse aux liens entre énergie magie et arts sonores. Fondatrice du duo de performances sonores Les Trotteuses, joueuses de réveils depuis 2008 avec Anne Moirier, elle est par ailleurs investie dans l’association culturelle Werkstadt e.V à Berlin où elle a, en collaboration avec l’artiste-architecte Pascal Brateau, été commissaire pour le cycle de conférences Art Clinic et le programme de résidence Summer residency pour des artistes français à Berlin.

Son travail a été soutenu par la DRAC Lorraine, Artois-Comm, le Conseil Général de la Moselle, l’Agence Culturelle de Dordogne-Périgorg et le Fachbereich Kultur Neukölln à Berlin et a été récemment nominé au prix André Evard, fondation Messmer. Ses pièces et perfomances ont été présentées en France et à l’étranger : Galerie les 3 Ourses à Paris, Frac Lorraine et Centre Pompidou Metz, Musée des Beaux-arts de Nancy, Musée Lorrain et Château de Lunéville en Lorraine, Centre d’Art Bastille à Grenoble, Komplexkarpharnaüm à Villeurbanne, Pumpwerk e.V à Siegburg, galeries weisser elefant et Mario Mazzoli à Berlin, Galerie Bernsteinzimmer à Nürnberg, lab30 à Augsburg, mais aussi lors du 7th international FKL symposium on soundscape - Castello di Beseno à Besenello, Ny Musikk - Kunsthall à Bergen, Artmuseum of Funen à Odense et Kulturfabrik, à Esch-sur-Alzette.